Инстаграм дня: Посети картинную галерею не выходя из дома

Проведи время в инстаграме с пользой :)

Анастасия Постригай – основатель онлайн Школы Искусств. В профиле @op_pop_art она делится увлекательными и познавательными историями о картинах великих художников.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Знаменитый «Завтрак на траве» Клода Моне чуть не съела плесень. . Сначала художник написал полотно поменьше (130 на 181 см), а потом решил перенести сюжет на большой холст 4 на 6 метров. Он долго переписывал работу и в конце концов решил оставить затею. Моне тогда еще не был популярен, денег не хватало. В 1878 году ему пришлось оставить недописанную версию «Завтрака на траве» владельцу съемного дома в Аржантее как залог по долгу за аренду. Несколько лет работа провела в подвале арендодателя. Когда Моне раздобыл денег и пришел забирать картину, выяснилось, что к ней уже добралась подвальная плесень. Моне вырезал из холста две уцелевшие сцены, выбросив остальное. . Две части большого полотна находятся в музее Орсэ. Благодаря коллекционеру Щукину меньшая версия картины переехала в Россию и сегодня находится в коллекции Пушкинского музея. . Если «Завтрак на траве» Моне стал жертвой плесени, то его картину «Мост в Аржантее» испортили люди. В 2007 году группа чрезмерно веселых посетителей ворвалась на выставку в музей Орсэ. Убегая от смотрителей, один из них сделал в картине дыру. . А вы знали, что Моне работал над двумя версиями «Завтрака»? #поврежденные_картины

Публикация от Анастасия Постригай (@op_pop_art)

Тебя ждет много удивительных открытий.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

В мае арт-мир сотрясла новость: вандал повредил картину Репина «Иван Грозный и его сын» (1883-1885, Третьяковская галерея). Он ударил по ней металлической стойкой ограждения. Холст был порван, а рама повреждена осколками стекла. . Это уже второе нападение на работу. В 1913 году иконописец Балашов трижды ударил по холсту ножом, после чего лица на картине пришлось переписывать. Хранитель галереи после того случая решил свести счеты с жизнью. . Произведение это хрестоматийное, сильное и вызывает сложные эмоции. Посмотрите на лицо Ивана Грозного, полное ужаса перед содеянным. За секунду гнев его сменился отчаянием. Мне иногда не по себе смотреть на эту картину. В этом, наверное, и есть сила таланта Репина: он умел передавать эмоции, ощущения, масштабность происходящего. . Художник долго думал над созданием картины, к полотну его вела цепочка размышлений. Финальным звеном стала поездка в Европу, во время которой Репин посетил бой быков. Там он понял, как сильно людей притягивают кровавые зрелища и решил написать сцену такого характера. . Он писал, что иногда в процессе работы и сам не хотел смотреть на полотно, прятал его – но затем снова возвращался. Тот же эффект картина производила на его друзей. . Работа понравилась коллегам Репина, а вот император Александр III в восторг не пришел и запретил Третьякову выставлять ее перед публикой. Спустя несколько месяцев запрет все же сняли. . А как вы относитесь к этой картине? #поврежденные_картины

Публикация от Анастасия Постригай (@op_pop_art)

Также девушка часто рассказывает об интересных случаях из истории.

Например, о введении Николаем I традиции наряжать елку. Хотя большинство людей думает, что это заслуга Петра I.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

На елку — яйца и орехи, детям — абрикосы, а императору — красные тапочки! . Знаете, кому мы обязаны пушистыми елками и подарками на Новый год? Вовсе не Петру Великому, а Николаю I и особенно его жене Александре ✨ . В 1817 году Николай и Александра устроили первую рождественскую елку в Кремле. По немецкому обычаю, с подарками и сердечными пожеланиями. Это очень похоже на нынешний Новый год, но есть и позабытые традиции. Вспомним вместе?! Начнём с того, что все эти традиции были приурочены к Рождеству, и только при советской власти некоторые из них были заимствованы для новогоднего праздника. . 🌲 Романовы изрядно тратились на елки. Для каждого члена семьи готовили свою маленькую елочку на отдельном столе, куда складывали подарки. Только представьте картину: огромный зал во дворце, весь заставленный крохотными елями и залитый светом от свечей! . 🎁 Подарки выбирали с душой, на цену не оглядывались. Лучшими считались вещи, сделанные своими руками. Александр III, например, не снимая носил мягкие красные туфли, сшитые одной из дочерей. . 🍭 Сладкие подарки были обязательными, но скромными. Обычно это несколько шоколадных конфет, пара яблок и пара мандаринов. Все маленькие Романовы получали по мешочку чернослива, а наследник престола еще и абрикосы. . 💌 Еще одна милая традиция — рождественская лотерея. Карты одну за другой вытягивал император, а императрица раздавала выигрыши — вазы, сервизы, фарфоровые фигурки. . 🌟 Большую елку наряжали только взрослые. Тем сильнее наутро был детский восторг! А вот убирали украшения уже малыши. После того, как император с императрицей потушат свечи. Кстати, сначала елку украшали орехами, фруктами и даже яйцами. Но в XIX веке стали вешать прекрасные игрушки и фотографии близких. . Ах, и самое главное — елку убирали уже через три дня! 😂 . А какие новогодние традиции есть в вашей семье?

Публикация от Анастасия Постригай (@op_pop_art)

Еще Анастасия предлагает курсы для тех, кому действительно интересно искусство. Она рассказывает об основных стилях живописи, архитектуре, о современном искусстве и многом другом.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Соскучились по Фриде? Я нашла еще один повод о ней поговорить! . Папа Фриды был фотографом и быстро заметил в дочке талант к изобразительному искусству. Он научил ее основам композиции, ретуши и, наверное, ожидал, что девочка выберет творческую профессию. Но юная Фрида мечтала стать медиком. Возможно, на выбор повлияла собственная болезнь: в детстве Кало болела полиомиелитом, знала о страданиях не понаслышке и хотела спасать других. . Все изменила авария: автобус, на котором ехала 18-летняя Фрида, столкнулся с трамваем. Девушка осталась жива, но на восстановление опорно-двигательного аппарата понадобились месяцы. Сама мысль о том, что однажды придется работать в больнице и видеть палаты каждый день, отталкивала. . Лишенная возможности двигаться, Фрида начала рисовать. Отец соорудил для нее специальный мольберт и повесил над кроватью зеркало, чтобы девушка могла работать. Еще в те времена она увлеклась автопортретами, которые создавала всю жизнь. . Фрида была самоучкой и постепенно выработала собственный авторский стиль. Отчасти поэтому ее работы сложно отнести к какому-то конкретному направлению. Что это? Сюрреализм? Примитивизм? Фолк-арт? Правильный ответ: это Фрида. . На фото: «Автопортрет с обезьянкой» (1940) . Обычно на портретах с обезьянкой на шее у Фриды что-то есть: ленточка или колье из разных материалов. По одной из версий, обезьянка – это символ Диего, любовь к которому плотно держала Фриду за шею. Как вам такая версия? #художники-самоучки

Публикация от Анастасия Постригай (@op_pop_art)

Если тебе интересно искусство, и ты жаждешь культурного обогащения, то скорее подписывайся на этот профиль :)